fieldwork in manchester city centre. photography as [part of] a research method

hacia una conceptualización de eso que hacemos y que nos resistimos a llamar arte / activismo, interevciones, urbanismo, comunicación, ¿arte?

1.

este post y sus actualizaciones serán el espacio en que empezaré a construir un artículo - apuntar ideas, juntar materiales, escribir eso que en antropología llamamos memos- que quiero escribir desde hace casi dos años y nunca he priorizado. el artículo tratará de hacer una delimitación y discusión de ese campo que algunos llaman intervenciones urbanas (la forma más simple pero también más torpe de llamarlo) centrándome en el campo latinoamericano.

por lo pronto, pensando en esto me encontré con dos de los posibles bordes del poliedro que describe este campo. en Canal Street, en el corazón del Gay Village de Manchester.

los mosaicos de space invaders son parte de una práctica masiva de eso que los anslosajones llaman street art. están en todas pates y en todas formas. ya son casi como los letreros de coca cola. si alguna vez tuvieron alguna intención subversiva, ya la perdieron para ser un gesto más en el paisaje de toda ciudad que se crea [el patético discurso de ser] "post-moderna".

borrar la C del nombre de la calle me parece mucho más interesante y útil para definir límites. puede ser entendido como una agresión hacia los vecinos y visistantes del barrio gay de la ciudad, o como un ejercicio -de estética discutible- para cuestionar el vínculo entre opción sexual y una identidad gay basada en consumo urbano. es más probable que la primera haya sido la intención de los realizadores.

entonces, pegar un stiker sin ninguna relación el espacio en que es pegado -reproducción masiva de gestos visuales- y el gesto transgresor y agresivo -hiper site-specific- en que no podemos hacer nada más que imaginar un programa.

2.

en el blog de felipe mayuri encontré una nota que me ha generado una intensa incomodidad. el museo de arte de lima (mali) ha gastado 10 mil dólares en comprar para su colección 5 fotos que registran una intervencion realizada en el marco de una protesta de las madres de plaza de mayo, en 1983.

según el MALI (citado por mayuri) "la incorporación de esta selección de fotografías documentales sobre “El Siluetazo” inicia un núcleo de obras y piezas de archivo dentro de la colección del MALI que permitirá contextualizar acciones artístico-políticas realizadas en Perú durante los años noventa, estableciendo un paralelismo con eventos similares en otros países latinoamericanos”. quizá sea cierto y el MALI ya tenga en su colección cosas como la combi de la democracia o registros de toda la chamba de lalo quiróz, aunque no lo creo.

sin embargo, lo que tanto me incomoda de esto no es que el muso gaste su plata de esa manera o que seleccione esas fotos en lugar de otras (lo que es -más o menos- su derecho), sino la manera trágica en que la acción realizada en 1983 se convierte en un objeto de colección, en un fetiche que guarda relación alegórica con la acción original. la acción inicial, creativa e imbricada en el momento politico, es travestida, abusada, por los intereses de los que se llaman artistas y toda esa institucionalidad alrededor de ellos, coleccionistas y museos especialmente.

en otras prácticas artísticas, los resultados de las mismas llevan están asociadas directamente con representaciones culturales que hacen de ellos objetos distantes, distinguidos (como la pintura o la escultura). sin embargo, en el caso de las intervenciones, esta distancia respecto al mundo cotidiano (lo que benjamin llama aura en su enayo sobre arte en la epoca de reproducción mecánica) es inexistente en la práctica artística y solo es creada a posteriori. a mi me parece que la intervención es una práctica tan subersiva y atractiva justamente por que reniegan y cancelan la distancia entre actos comunicativos cotidianos y eso que algunos llaman arte. hacer esas siluetas en el marco de la manifestación es una práctica comunicativa muy inteligente, creativa y evidentemente política. el registro de eso es solo eso, una huella que deja la acción, no la acción en si misma. caer en el cuento de la metonimia es estúpido.

si el mali quería tener en su archivo la información de la acción o su registro, hubiera sido más útil mandar a alguién a fotcopiar los periodicos que dieron cuenta de ella como parte de la manifestación. en lugar de eso, han comprado unas fotos, que ha sido hechas por un artista, vendidas por una galería, colocadas en una colección de arte y quizá serán exhibidas en un museo.

si el perro se come esas fotos, qué perdemos? pues 10 mil dólares y un juego de impresiones fotográficas. no perdemos ni ganamos nada relacionado con la intervención. esta existió en 1983 y sus rastros perduran, en la memoria política del movimiento de las madres de mayo, en los periódicos del momento, etc. esas fotos en el museo de arte tienen tanta relación con la intervención realizada como una foto de un pescado disecado tiene con el pez que nada en el mar.

maria elena moyano / stencil

UHF/PEATONAL de Milton Miranda. texto para la exposición.

UHF / PEATONAL
(o la emancipación de la experiencia)

Qué experiencia? Todos los días leemos que no, que ahora entendemos que la realidad es a la vez fluida y fragmentada, que no hay grandes narrativas que organicen y den sentido a nuestras experiencias. Entonces, de qué hablamos?

La vida cotidiana -ese grupo de hechos y sensaciones que vivimos como una secuencia con orden lógico- se construye en muchos espacios, todos más o menos fluidos. Dos de esos espacios son explicitados en esta muestra: el de las imágenes ideales y descontextualizadas que nos ofrecen todos los días los medios masivos de comunicación, y el de la experiencia concreta/corporal de nuestros recorridos cotidianos por la ciudad.
Yo creo la relación entre las imágenes distorsionadas/movidas de los canales de televisión en UHF y las zebras peatonales, visibles o no, por las que gente camina en la ciudad, temerosa de ser atropellada o asaltada, va más allá de lo geométrico y es la analogía que ensambla conceptualmente esta muestra. UHF es el espacio electromagnético que utilizan los canales de televisión más pobres y prácticamente al margen de la actividad comercial: canales religiosos y programas de música folclórica son los que lo ocupan. Las zebras peatonales, son el espacio de aquellos que no pueden ingresar al mundo de la circulación rápida en la ciudad, del automóvil privado y de las vías expresas. El constante movimiento puede darnos la impresión de arbitrariedad o pura entropía pero estos flujos, de imágenes y de gente, son la materialización de las relaciones de poder -la mayoría de las veces injustas- que organizan nuestra sociedad.

En este espacio de flujos, en que la materialidad de los individuos es re-trabajada, el pintor se ubica a si mismo -junto al tanque de agua, bajo los cables de luz que parecen inservibles, parado al lado de cualquier avenida transitada de los conos de Lima-. Miranda no hace denuncia social ni panfleto político. Los cuadros tratan sobre la experiencia cotidiana, las cosas que ocurren en la calle y en la intimidad.
Qué tiene que ver la emancipación en esto: la conquista de ese lugar de borde contemporáneo, de esa experiencia construida en las callejas polvorientas de lima y con el sonido de un predicador evangélico en la televisión, como un espacio de enunciación. La emancipación no consiste en separar la vida cotidiana del espacio de flujos en que esta se construye –peatonal, UHF, de borde- sino en integrar esos espacios, fluidos y fragmentados, en nuestra lectura de la vida cotidiana, con naturalidad y la felicidad que sea posible.

daniel ramírez corzo n.
Mayo 2009.



las fotos han sido tomadas del flickr de milton. más información de la exposición en la página de la alianza francesa; y más información de milton miranda en su página web.

transformación metropolitana y exclusión urbana en lima: del desborde popular a la ciudad fractal

siguiendo el intento de liberar textos, subo el ensayo "transformación metropolitana y exclusión urbana en lima: del desborde popular a la ciudad fractal". Ha sido publicado en Debates en Sociología, 2006 (Lima: PUCP) y en el libro Otro desarrollo urbano. Ciudad incluyente, justicia social y gestión democrática publicado por CLACSO este año (Buenos Aires: CLACSO. 2009). Este ensayo fue el que ganó el segundo puesto en el concurso de ensayo en ciencias sociales que organizó la red para el desarrollo de las ciencias sociales y cholonautas.

El ensayo es liberado bajo una licencia atribución-nocomercial-licenciarigual 3.0 de creative commons (para ver la licencia aprieta aquí).

El ensayo puede descargarse desde la pagina de la biblioteca virtual de CLACSO.

designing in the occupation

Univesrity of Manchester occupation

these are the photos that didn't make it to the public or press releases, but I think are lovely (all are in low resolution)







all about the occupation in:

http://manunioccupation.wordpress.com/

and the "Manchester University Occupation - Soldarity with Gaza"
facebook group

borde/fronteras (versión 1.1 + subtítulos en inglés)

versión con algunas mejoras y subtitulos en inglés. más información del video aquí.



para descargar el video en una resolución decente desde archive.org apeieta aquí.

bombs build cities: architecture performing post-industrialism at manchester city centre.

prologue

Indeed, the city sometimes resembles someone struggling out of heavy, dirty working clothes and hastily changing into glitzy leisure wear.
Hellen Mills. In: Half Forgotten Streets: Architecture and Amnesia in Manchester (Rud: 2002, p.33)

On the morning of June 15th 1996, a bomb set by the IRA in the back of a lorry exploded in Manchester City Centre. According to the news of the moment it was the most powerful explosion on British mainland since World War II. The lorry was parked over Corporation Street, between the Arndale Centre and the Marks and Spencer Store at the moment of the blast. The power of the explosion and the location of the bomb generated a massive damage in the commercial heart of the city, losing as much as the 70% of the city centre’s retail area and with a reconstruction cost of approximately half billion pounds (Holden, 2002).

Since years before the bomb attack, Manchester city was undergoing a intense process of urban regeneration. After the final collapse of the industrial economic base of the city during the eighties, there were several initiatives to revitalize the economy of the city trough urban regeneration projects, which combined the construction of emblematic buildings, new urban services and bids to attract new business to the city.

This project aim was to give Manchester a new place in the global economy, centered this time in the cultural production and consumption, rather than the old industries: this is to create Manchester as a post-industrial city. However, one of the main characteristics of these initiatives was the fact that they were leaded by a combination of private interests (mainly real state developers and retail business) and local public agencies, which helped to gain public funding for many of the initiatives. This is what Peck and Ward (2002) call “the entrepreneurial turn” of Manchester regeneration. This turn was especially visible during the projects for the two olympic bids by the city.

Then, we must realize that for the moment of the IRA bombing, this “entrepreneurial turn” and the public-private institutions that represented those interests were well established and functioning. The reconstruction of the city’s main commercial area must be understood in this particular context. This photo essay tries to explore the nature of the urban landscape directly created by this reconstruction process. By this, we try to understand the role that the architecture and the new architectural spaces play in the construction of Manchester as a “post-industrial” city.

The essay follows the narration – and the point of view – of the subject, who walks trough the rebuilt Corporation Street, from Market Street to Cathedral Gardens. The photographs were taken between the 20th of October and 15th of November 2008.

references

BBC Manchester 2008 (web based resource). http://www.bbc.co.uk/manchester/features/Manchester_bomb/ on December 10th 2008.

Holden, Adam. ”Bombs sites: the politics of opportunity” p.133-154 In: Peck, Jamie and Kevin Ward (ed) 2002. City of Revolution. Restructuring Manchester. Manchester University Press, Manchester.

Peck, Jamie and Kevin Ward. “Placing Manchester” p. 1-17. In: Peck, Jamie and Kevin Ward (ed) 2002. City of Revolution. Restructuring Manchester. Manchester University Press, Manchester.

Rud, Natalie (ed) 2002. Fabrications. New Art and Urban Memory in Manchester. UMIM Publishing, Manchester.

man[chester]

mapa de lugares de memoria sobre la violencia política en lima

Ver mapa más grande
para verlo un poco más grande, aprieta aquí
para bajarlo como un archivo para google earth, aprieta aquí


Este plano se ha elaborado en base a la información recopilada por el movimiento ciuadano para que no se repita (PQNSR), y la ONG Paz y Esperanza. La memoria es un proceso y siempre esta en evolución. Las macas territoriales -monumentos, memoriales, etc.- son parte de este proceso de construcción siempre conflictiva de la memoria.

A los cinco años de la entrega del informe de la comisión de la verdad, este planito busca sistematizar y dar a conocer los lugares de memoria que se han conquistado/construido, pero también trata de visibilizar la existencia y el esfuerzo de las colectividades y grupos que han levantado e impulsado estos lugares como una forma de resistencia y por la construcción de una memoria colectiva que incluya en igualdad de condiciones las visiones de todos los involcrados y especialmente de las víctimas a las que radicionalmente se les niega el derecho a enunciar su memoria.

Como la memoria, este plano está en proceso de construcción, así que seguirá subiendose información en las próximas semanas. El plano ha sido elaborado en google maps, por lo que puede ser embebido en cualquier página web o blog de manera completamente libre. Para hacer esto vayan al siguiente link y presionen el botón "enlazar con esta página" en la esquina superior izquierda del plano. Allí está el código HTML para embeberlo e incluso una opción para personalizar el tamaño y aspecto del mapa para cada página web.

aeropuertos ¿qué es un pasivo social?

Fotos tomadas durante mi breve paso por el aparato estatal en dos de los aeropuertos de la selva peruana.










En una auditoria socio ambiental, la intención es siempre identificar pasivos y proponer medidas de remediación. Obviamente, el concepto de "pasivo ambiental" es mucho más fácil de delimitar que el de "pasivo social" -en la dinámica social no existe algo así como un punto cero o un estado natural libre de conflictos a partir de cual se puedan ver aquello que nos aleja de ese estado-. La identificación de pasivos sociales, depende más del estado de relaciones sociales al que se aspira: en este caso, la operación de los aeropuertos según las normas internacionales de seguridad y otras fantasías legales.

En realidad, lo más interesante es que esta es la primera serie que he editado completamente en Gimp (ver 2.4 corriendo sobre Windows XP).



Este es el programa de manipulación de imágenes de código libre más competo y famoso y que compite con photoshop. Al menos desde mi experiencia, los módulos de manipulación de color me han resultado muy bacanes, incluso mejor que los del programa de adobe.

borde/fronteras_video documental

video realizado como parte del taller de expresión documental a cargo de mario acha entre enero y febrero del 2008 en el centro fundación telefónica.

este video está bajo una licencia creative commons: Attribution-Noncommercial-Share Alike 3.0 y puede ser bajado desde su página en el Internet Archive, el esfuerzo más serio por construir la biblioteca universal y libre. para descargarlo aprieta aquí (22 megas)

más información del video en el post anterior.

borde/fronteras_plan del video

borde / fronteras
plan de video documental

La ciudad latinoamericana contemporánea está marcada por dos procesos: el constante crecimiento de la desigualdad y la fragmentación –física y social- de la experiencia urbana. El "nosotros colectivo", ese cuerpo de urbanitas imaginado durante la modernidad ha desaparecido para dar paso a multiples “nosotros restringidos” con una lógica fractal, clausurados sobre sí mismos y excluyentes.

Esta nueva situación urbana de nuestra modernidad tardía nos plantea frente a una paradoja: estamos muy juntos, pero cada vez más distantes.

Esto hace que actualmente en Lima, como en Buenos Aires o Rio -y quizá Caulcuta o Cairo- presenciemos la aparición de tecnologías urbanas (físicas e institucionales) capaces de segregar el acceso y vigilar las fronteras de pequeños espacios. Estos son espacios del “nosotros restringido”, en que tenemos la ilusión de estar protegidos. Sin embargo, el miedo que caracteriza nuestra fragmentada sociedad, no se distribuye por igual en todas direcciones. Para el discurso de la exclusión -que legitima el hecho que unos cuantos tengan mucho y que muchos no tengan casi nada- los pobres son pobres por que no les gusta trabajar, los migrantes de la sierra son cochinos, tercos y traicioneros, los negros son vividores y delincuentes, las empleadas domésticas son todas ladronas en potencia (por eso no merecen ni siquiera el sueldo mínimo) y los sindicatos o juntas vecinales que gritan muy alto por sus derechos, son todos terroristas.

Los sectores más pobres cargan el mayor estigma. Los pobres en Lima significan, ante los ojos teñidos por este discurso, individuos y colectividades peligrosas. La exclusión social y el miedo al otro son dos caras de la misma realidad.

Queremos explorar cómo esta construcción simbólica del otro (del empobrecido) como peligroso se plasma en artefactos urbanos -muros, rejas, garitas, vigilantes privados- y como estos son legitimados o resistidos (depende de la posición en qué esté uno) a la vez que se integran en la vida cotidiana de las comunidades que los construyen o los sufren.

Vamos a explorar del caso específico del muro que limita la urbanización Las Casuarinas (Surco) y los asentamientos humanos de Pamplona Alta (San Juan de Miraflores). El video hará un juego permanente entre lo que se ve y vive desde un lado y el otro del muro.

daniel ramírez corzo n.

antropología visual y memoria urbana en las fotos de TAFOS

Finalmente, subo a la web el artículo "La memoria de la ciudad en TAFOS: antropología visual cuando el otro tiene la cámara (portafolio fotográfico con breve prólogo)" que preparé durante el verano del 2007 y se acaba de publicar en el número 25 de Anthropologica (revista de la especialidad de antropología del departamento de ciencias sociales de la PUCP).



TAFOS (taller de fotografía social) fue el proyecto más importante e interesante de fotografía social realizado en el Peru y caracterizado por que los mismos pobladores, vecinos o trabajadores eran quienes documentaban la vida de su comunidad.

Inicialmente, había pensado hacer únicamente trabajo de archivo y armar un portafolio con las imágenes más interesantes tomadas en Lima durante el proyecto TAFOS. Mi intención no fue escribir un artículo de análisis sobre las fotografías o de discusión teórica sobre la antropología visual, aunque al final hice un poco de las dos cosas, sino únicamente mostrar unas fotos que me parecen muy bacanes y hacer notar la capacidad de la fotografía )del lenguaje fotográfico para ser más específicos) para democratizar la producción y el consumo de conocimiento etnográfico. Entonces, a mi parecer lo más importante de esto no es el breve prólogo, sino las 15 o 16 imágenes que componen el portafolio fotográfico.

Por desgracia no puedo liberar este artículo bajo una licencia creative commons por que las fotos que componen el portafolio, y que están en el archivo del proyecto TAFOS administrado por la PUCP, están bajo una licencia convencional de copyrigth. Por eso, sólo pongo aquí una foto como muestra.

aprieta aquí para para bajar el artículo en pdf.
aquí para ver la página del archivo tafos-pucp.

nuestra memoria merece un lugar / acción en mesa redonda

Hace un año, con ocasión del quinto aniversario del incendio de mesa redonda en el centro de Lima, hice una pequeña acción sobre la necesidad y el derecho de los limeños -incluyendo los vendedores ambulantes- tener un lugar dedicado a la memoria de los centenares de muertos en esa tragedia. La acción está registrada en extenso en la página de la acción en mesa redonda.




La acción en sí misma fue muy simple y fue la primera (para mi) en que el activismo sirvió como espacio de encuentro para amalgamar las preocupaciones teóricas, políticas y la práctica estética. Las fotografías las hizo Cristian Alarcón Ismodes.

FOTO MONUMENTAL / intervención dentro del proyecto monumenta (coautoría con Cristian Alarcón Ismodes)

Esta intervención, realizada los días 3 y 4 de noviembre a cargo Cristian Alarcón Ismodes y Daniel Ramírez-Corzo, evidencia y busca una reflexión crítica en torno a la asociación de conceptos como monumentalidad - lejano y heroico - militar, además de cómo esta asociación se expresa en el espacio público.


Este monumento invita a esta reflexión por la desproporción entre la escultura de tamaño real que representa a Juan Velasco Alvarado y la gran mole que hace de pedestal. Esto puede ser leído como el intento por dotar de monumentalidad (y verticalidad) a un Velasco de escala humana. Esa escala humana de la memoria, con la que es posible tomarse una foto, es lo que se quiso rescatar.


La intervención emula la práctica de los fotógrafos callejeros que arrastran consigo caballitos de madera o escenografías sobre ruedas con personajes de dunlopillo para que los niños se fotografíen con ellos. Se habilitó durante esos días una gran escalera que se integraba al conjunto de la plaza y al monumento para que los vecinos y transeúntes puedan subir a la parte alta del pedestal -que normalmente está a una altura inalcanzable- y ahí tomarse fotos con el personaje del monumento: Juan Velasco Alvarado. Para algunos vecinos fue una especie de homenaje, para otros fue una ocasión ver el monumento y el barrio desde una perspectiva poco habitual.


Durante los dos días que duró la intervención, se retrataron más de 400 personas. Durante la intervención tuvimos la ayuda de Miltón Miranda y Sheila Alvarado.Las fotografías serán entregadas gratuitamente el próximo fin de semana -gracias a Foto A- en el mismo lugar.







Toda la información del proyecto monumenta en su blog: www.proyectomonumenta.blogspot.com

proyecto MONUMENTA

Toda la información de MONUMENTA. Memoria, autoconstrucción y performance urbana está en su blog.

cinco itinerarios: hacia una memoria crítica de la ciudad

durante julio del 2007 está en el centro cultural de españa de lima la muestra "asentamientos espontáneos y poéticas del territorio" curada por victor manuel manrique y augusto del valle. el proyecto incluye intervenciones en espacios públicos, muestra en sala de proyectos artísticos y una serie de conferencias. además, como parte del proyecto se han programado cinco recorridos por la ciudad de lima (a estas alturas del mes, la mayoría ya se realizó). la intención fue enfrentar desde una perspectiva crítica los espacios urbanos que transitamos de manera cotidiana. las preguntas que sirven de articuladoras para esta aproximación son las preguntas sobre la memoria y el patrimonio de la modernidad en la ciudad.

los cinco recorridos son:

lima [no]industrial: huellas de la promesa incumplida. en torno al eje industrial lima-callao, entre la vía del tren y la avenida argentina.

las apuestas de desarrollo del modernismo: escolares y obreros. las agrupaciones vecinales de los cincuenta, especialmente la unidad vecinal número 3, y la gran unidad escolar bartolomé herrera.

quiebra del modernismo: un modernismo alternativo en Villa El Salvador. sobre las apuestas por un modernismo que supere el proyecto burgues desde la izquieda

los cines en Lima: imaginación y monumento. en torno a la consolidación del espacio público moderno y la configuración de un tipo específico de relación con la imagen.

quiebra del modernismo: muerte del proyecto colectivo y neoliberalismo. sobre la configuración del espacio urbano en tanto espacio gobernado por los flujos financieros, la fragmentación urbana y las resistencias a este proceso desde el tejido urbano más tradicional.

como parte del proceso de investigación para esto, hicimos con augusto del valle y pilar talavera cinco videos . aquí pongo tres de ellos (los que a mi me parecen más significativos) gracias a youtube.

serie lima/poéticas

esta es la serie de fotografías realizadas como parte del proyecto "asentamientos espontáneos y poéticas del territorio. paisaje, memoria y dinámicas sociales". las fotos son con ocasión de los recorridos por lima que se organizaron como parte de la muestra.

para ver las fotos como un pase de diapositivas desde flickr (recomendado) apretar aquí.